Entrevista por UnBeto

El pasado viernes tuvimos la oportunidad de platicar con Tomás Ferrero el vocalista de la banda argentina Rayos Láser quienes estarán de gira en México en marzo, llegando a GDL el día 16 al C3 Rooftop, gracias a nuestros amigos de Geiser, Portadiscos y Otro Planeta. 

Hola Tomás muchas gracias por el espacio, Setlist es el medio al que represento aquí en Guadalajara, y bueno vamos empezando. 

En definitiva los últimos dos o tres años han sido una banda clave para entender la música actual argentina, pero también a pesar de que tienen más de 10 años de carrera como banda, a lo mejor acá en méxico, aún no son tan conocidos , entonces si me puedes platicar un poquito de ¿cómo se conocieron?, ¿cómo empezaron?, ¿quienes son sus influencias? ¿Cómo nació el proyecto de Rayos Láser? 

Rayos Láser nace en el año 2011 en Córdoba, Argentina, nos juntabamos con Gustavo a merendar y tocar la guitarra, en uno de esos días que no habia muchas obligaciones y nos juntamos a tocar, y de repente compusimos una canción, tratamos de grabarla, y la pusimos en souncloud, ese era nuestro juego, el otro día hicimos lo mismo, y otra ocasión igual, y dijimos bueno hagamos un disco, y ahí es cuando entra César el tercer integrante, y fue muy rápido a las 3 semanas nos pusimos a grabar en forma, y le dimos como esa importancia, más organizado, y ese disco lo empezó a escuchar más gente, y nos invitaron a un festival pequeño, luego un show más grande y así han sido estos diez años, una cosa lleva a la otra…

Diez años que se han traducido en 5 discos, uno tras otro.

Si, sí, así fue como muy resumido. 

Obviamente 2020, pandemia, fue difícil para todo mundo, pero ustedes supieron enfocar este periodo de recesión y se convirtió en su proyecto, creo que el más reconocido hasta el momento, tanto el Álbum como el sencillo, Reflejo y Ya me hiciste mal. ¿Cómo fue el proceso o como tuvo que ver la pandemia con este proyecto? 

Cien por ciento, cien por ciento, nosotros veníamos de un momento medio tenso estábamos considerando abandonar la banda, para cuidar nuestra amistad básicamente, mira che ya está, se acabó, nos juntamos a charlar, fue una linda charla larga donde nos dijimos varias cosas y resultó en que mejor el año que viene vamos con todo, esto a finales de 2019, llega marzo con este problema así que nos frenó un poco este embrión, ya que no nos podemos juntar a filmar, al menos saquemos un videoclip, y estaba la posibilidad de hacer un videoclip animado, y ahí empezó la historia. 

Se vuelve muy interesante el clip del astronauta y el pez, y ambas canciones de Ya me hiciste mal y Se borró, ¿quien tuvo la premisa de la historia como tal? ¿Ustedes como banda o el director del clip?

No, no, los creativos nos propusieron directamente la idea, no teníamos tiempo, no teníamos dinero, lo que ustedes quien hacer es, y los chicos creativos a los dias ya tenian la idea armada a nosotros nos encantó desde el minuto cero, y dijimos bueno denle rienda suelta, hagan lo que quieran que va a estar bien, y la rompieron. 

Evidentemente la rompieron como equipo, me gustó mucho la parte final cuando dice Perdoname pero no estoy para volver a despertar cerca tuyo, y está el astronauta muerto, por que pues si te saca una lagrimita. 

Si, definitivamente, un golpe que siento que pasó muy bien, a nosotros mismos nos contaron la historia y llegó ese momento y fue como ¡uy pará! ¿Están seguros que queremos hacer esto? Y a la gente le encantó por suerte. 

Si, fue el boom en internet donde pudieron creó romper la barrera entre países 

Abrir un poco más las puertas, si fue esa canción la que nos lo permitió. 

Platícame un poco de «La Distancia» como disco que es el más reciente que salió este año pasado 2022, ¿Cuál dirías que es la premisa principal del disco? 

Buen este disco, la idea primaria atras del disco tratar de apegarse al show en vivo, es un disco que hicimos grabando en vivo, en un estudio pero tocando todos al mismo tiempo y queríamos que sea fiel, lo pensamos al revés, queremos que en el show poder tocar lo que sonaba en el disco. Nos pasaba con otros discos anteriores que hacíamos con mil capas, y teclados y producción y a la hora del vivo, no podríamos traducirlo tal cual, no sonaba igual, entonces vamos a hacer un álbum que sea un reflejo fiel de un show en vivo esa fue la idea primaria. 

Bien bien, de este disco, son dos los sencillos que se convirtieron en videoclip, ¿te parece si hablamos de ellos? 

¡Si, claro!

En «Problemas», esta situación de encontrarse un maletín lleno de dinero creo que es algo que todos nos hemos planteado una vez, cómo reaccionaremos ante ello. 

Eso fue un juego con la directora Ines Stilp que siempre quisimos hacer algo juntos, charlando aparece la idea y dijimos, es esta la idea, queremos hacer un videoclip sencillo de realizar veníamos de dos producciones que nos habían llevado un gran presupuesto y esto lo queríamos resolver entre nosotros tres y ella. Entonces sale esta idea que era divertido hacerlo nosotros, y sale esta idea de que ese dinero en vez de ahorrarlo, lo delirábamos en ese dia. 

Justo hablaba ayer con un amigo, que a veces la vida, como que le falta algo como de que pelicula, 

Total, algo mágico ahí… 

Si! Entonces encontrarse un maletín de dinero, pues es eso algo de película, y le decía a mi amigo que las películas en una estructura básica, es resolución de un problema, y esto pega muy bien con algo que me gustó de la letra, «problemas que nadar» es como, problemas con los que lidiar. 

Si, si, y hay una lectura más profunda de que el dinero es un problema al final, entonces esto pues es un juego para interpretar y viajar un poco. 

Y «La Pelea», este papelito que llega a otras manos y tiene su propia historia. 

Ese fue un guión de la directora Maía Kusnetzoff, nos gustaba la idea de actuar, o sea ni se que personaje era yo, un Nicolas Cage en un estilo medio western, Cesar era el que tenía la estación de servicio, Gustavo el del bar… simplemente queríamos actuar un poco y salir. La chica de los dardos, ella es Juliana de Miranda, nos gustaba la idea que apareciera nuestra amiga también en el clip.

Una reflexión que tuve, de lo que puede representar el video a lo que va la letra, fue esta dicotomía en este tema del ligar, donde creo que dar el papelito es el mínimo esfuerzo para conquistar a alguien, pero en la letra dice «Puse el corazón, ya puse lo mejor de mi» que es como ya di todo y no fui recompensado como esperaba.

Total, total mira que buena lectura, la verdad es que nos entregamos al guión, no es que nos pusimos a super analizarlo particularmente en este video, pero si nos gustaba la idea de actuar, de interpretar y esa profundidad que es más interpretación de cada uno. 

Y de este disco de la distancia, ¿cuál dirías que es tu canción favorita o la que más representa?

Eso va variando con el tiempo, me ha pasado con otros discos, canciones que se tocan en vivo y se vuelven favoritas, pero hay una canción que se llama «Nada de mi» que tiene un video del primer corte de este disco, que hicimos con Ale Sergi de miranda, y esa canción me gusta. 

Fijate que es curioso por que también es la canción que más me gustó de este disco o sea esa frase de «fui como hielo y me derretí no reconozco nada de mi». Todas las canciones están padres pero como esa… 

Te pegó…

Si, en definitiva. 

Gracias Beto. 

¿Con qué artistas o bandas mexicanas les gustaría hacer una colaboración? 

Qué buena pregunta, bueno hay una cosa que es de admiración a mi me gustaría hacer algo con Natalia Lafourcade, pero siento que el estilo quizás más cercano puede llegar a ser con los enjambre me imagino haciendo algo, con Ximena Sariñana, me encantaría hacer algo así una vez.

¿Cómo sientes que ha sido la evolución de Rayos Láser hasta ahora? 

Mira por suerte que ha sido una cosa muy linda, yo siento que a pesar de subidas y bajadas la esencia sigue igual y el proyecto sigue con el mismo norte, que es divertirnos durante, y cómo sigue siendo así sigue siendo así de bueno, hay algo que cuidamos mucho que es nuestra amistad y si eso sigue bien, el resto funciona.

Si creo que eso es distintivo y palpable de ustedes como banda, es una banda divertida que se ven muy relajados.

La pasamos muy bien esa es la realidad 

Para no pasarnos del tiempo, vienen este mes de marzo a México, Guadalajara, Puebla y el Vive Latino, por ahí Cesar había puesto en twitter que faltaban algunas ciudades, no se si me las puedas compartir.

Si, Monterrey se sumó a la Gira, el 16 en Guadalajara, espero que vengas al concierto 

Claramente para tomarles una fotitos.

17 Puebla, 19 el Vive Latino,  23 Monterrey y alguna sorpresita por ahí dando vuelta pero no nos dejan decir nada aún.

Pues nada mas seria eso, te agradezco inmensamente por la oportunidad y el tiempo y nos estaremos viendo por ahí 

Humberto un gustazo, a vos te agradezco el espacio y nos vemos por allá 

¡Nos vemos!

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Humberto Hernández

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